I ragazzi del massacro (Fernando Di Leo, 1969)

Violación en las aulas

¡Se ha cometido un asesinato! En un instituto situado en una ciudad italiana, donde sus alumnos han sido recogidos de la calle por asistentes sociales, pertenecientes a familias de clase social baja. Una de las profesoras es violada y brutalmente masacrada. Se abre una investigacion policial, y cuando descubren que todos los alumnos han estado presentes en el crimen, comienza el gran terror. (FILMAFFINITY)

FA 7306

12:01 (Jack Sholder, 1993)

12:01, testigo del tiempo

Un empleado que se siente atraído por una compañera de trabajo presencia su asesinato. Sin saber qué hacer, va a un bar y se emborracha. Mas tarde, una tormenta eléctrica le provoca un shock, exactamente a las 12:01, y, a partir de ahi, todo se repetirá una y otra vez. (FILMAFFINITY)

FA 7299

Hip Hip Hora! (Teresa Fabik, 2004)

The Ketchup Effect

Cuando la joven de 13 años Sophie se emborracha en una fiesta, sus compañeros se aprovechan de ella y toman fotos comprometidas. Cuando éstas imágenes encima comienzan a circular, los amigos de Sophie la hacen el vacío ignorándola, pero ella decide luchar por ganarse su respeto. (FILMAFFINITY)

FA 7305

The Pleasure of Being Robbed (Joshua Safdie, 2008)

El placer de ser robado

Pre-estrenada en Cannes, trata sobre una ladrona compulsiva tan inestable como adorable. (FILMAFFINITY)

FA 7317

Dal polo all'equatore (Yervant Gianikian & Angela Ricci Lucchi, 1987)

Del polo al ecuador

A los directores les llevó tres años completar este documental de 96 minutos sobre los trabajos del cineasta italiano Luca Comerico (1874-1940). El fotógrafo real filmó la llegada de marines italianos a Libia en 1911. También se pueden observar safaris al Polo Sur, India, Rusia y África. La exhaustiva tarea de los directores incluyó capturar más de medio millón de fotogramas de los negativos originales. (FILMAFFINITY)

FA 7303

Die Artisten in der Zirkuskuppel: Ratlos (Alexander Kluge, 1968)

Artistas bajo la lona del circo: perplejos

Leni Peickert hereda un circo con el que intenta hacer una forma de entretenimiento socialmente relevante, su circo "reformista". Se arruina dos veces, entonces Leni debe decidir si su sueño de un nuevo estilo de circo es demasiado optimista. (FILMAFFINITY)

1968: Venecia: León de oro

Fa 7304

Saraba hakobune (Shuji Terayama, 1984)

adiós al arca

Su-e (Mayumi Ogawa) y su primo Sutekichi (Tsutomu Yamazaki), quieren vivir juntos, pero su padre les prohibe tener contacto sexual. Al igual que otros lugareños, creen que si tienen hijos primos juntos, los niños sufrirán graves defectos de nacimiento. Su remedio es escapar con Su-e. Después de algún tiempo transcurrido, los dos hacen el camino de regreso a la aldea, pero para entonces Sutekichi sufrirá los efectos de sus acciones. (FILMAFFINITY)

1985: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)
1985: Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejor director, mejor fotografía

FA 7312

Stranded in Canton (William J. Eggleston, 2005)

Varado in Canton

En ingles sin subtítulos

En 1973, el fotógrafo William Eggleston tomó una Sony PortaPak y se fue a documentar el alma de Memphis y Nueva Orleans.

FA 7314

The Incredible Invasion (VV. DD., 1971)

Invasión siniestra

Siglo XIX: un científico (Boris Karloff) desarrolla una máquina que es capaz de provocar la destrucción del mundo a través de la radiación. Unos extraterrestres, en tanto, toman la forma de un asesino serial, para infiltrarse en el laboratorio del inventor y tratar de desbaratar su dispositivo. Pero cuando ellos atacan a la hija del inventor, este utiliza la máquina para destruir a los invasores. Karloff filmó todas sus escenas en un estudio de Los Angeles, evidenciando igualmente los dolores de su enfermedad. Solo comparte escenas con Maura Monti, Christa Linder, Enrique Guzmán y Yerye Beirute. (FILMAFFINITY)

FA 7316

Los colores de la montaña (Carlos César Arbeláez, 2010)

Manuel, un niño de nueve años, que juega al fútbol todos los días en el campo con una vieja pelota, sueña con llegar a ser un gran guardameta. Su alegría es enorme cuando, Ernesto, su padre, le regala un balón nuevo; pero, desgraciadamente, un accidente inesperado hace que el balón caiga en un campo minado. A pesar del peligro que supone, Manuel, que no está dispuesto a renunciar a su balón, convence a sus dos mejores amigos, Julián y Poca Luz, para que le ayuden a recuperarlo. En medio de las aventuras y los juegos infantiles, los signos de un conflicto armado empiezan a perturbar la vida de los habitantes de La Pradera. (FILMAFFINITY)

FA 7309

Vénus noire (Abdel Kechiche, 2010)

Black Venus

Academia Real de Medicina de París, 1817. "No he visto nunca una cabeza humana tan parecida a la de un simio", dice el anatomista Georges Cuvier frente al cuerpo sin vida de Saartjie Baartman. Un grupo de colegas aplaude su ocurrencia. Siete años antes, Saartjie había llegado de Sudáfrica con su padrino, Caezar, para ofrecer su cuerpo al morboso público londinense que compraba entradas para los zoos humanos. Fue así como Saartjie, la Venus Negra, había conseguido ser una mujer libre y esclava al mismo tiempo. (FILMAFFINITY)

2010: Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes a concurso

FA 7320

Sztuczki (Andrzej Jakimowski, 2007)

Un cuento de verano

Stefek, de seis años, desafía al destino. Está convencido de que la cadena de eventos puesta en marcha por él lo ayudará a acercarse a su padre que lo ha dejado cuando abandonó a su madre. Su hermana, Elka, de diecisiete años, lo ayuda a aprender a "corromper" el destino a través de pequeñas renuncias. Estratagemas y coincidencias conducirán, al final, a su padre al umbral de la casa de la madre de Stefek pero las cosas no irá como ellos esperaban. Desesperado, Stefek tentará a la suerte con el más arriesgado de los desafíos. (FILMAFFINITY)

FA 7315

They Shoot Horses, Don't They? (Sydney Pollack, 1969)

Danzad, danzad, malditos / Baile de ilusiones

Estados Unidos, en plena época de la Gran Depresión. En medio de un ambiente de terrible miseria, gentes desesperadas, de toda edad y condición, se apuntan a una maratón de baile con la esperanza de ganar el premio final de 1500 dólares de plata y encontrar, al menos, un sitio donde dormir y comer. Mientras los concursantes fuerzan los límites de su resistencia física y psíquica, una multitud morbosa se divierte contemplando su sufrimiento durante días. (FILMAFFINITY)

1969: Oscar: Mejor actor de reparto (Gig Young). 9 nominaciones
1969: Globos de Oro: Mejor actor de reparto (Gig Young). 6 nominaciones
1969: NBR - National Board of Review: Mejor película
1969: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actriz (Fonda)

FA 7318

Srpski film (Srdjan Spasojevic, 2010)

A Serbian Film

Milo, una estrella del porno ya retirada que vive con su mujer y su hijo, está pasando por apuros económicos. Una cita con una antigua compañera de rodaje, la pornostar Layla, le presenta la oportunidad de trabajar con un tipo llamado Vukmir en su nueva película de porno experimental. Milos acaba aceptando sin saber exactamente lo que va a rodar y acaba sumergido en una tormenta de depravación violencia, snuff, pedofilia, y drogas que lo dejan en un abismo de locura... (FILMAFFINITY)

FA 7313

Wo men hai pa (Andrew Y-S Cheng, 2002)

Una ex estrella del ballet que baila en los clubs de Shanghai confiera sus miedos a sus tres mejores amigos cuando comienza a tener varios síntomas similares al SIDA.

FA 7321

Manic (Jordan Melamed, 2002)

La cinta brinda una abierta aproximación a la conducta agresiva y tendencias destructivas de los adolescentes más problemáticos. El film retrata la historia de un adolescente violento recluido en una institucion mental en contra de su voluntad, de su mejor un amigo y de la chica de la cual se enamora. (FILMAFFINITY)

FA 7310

Up the Down Staircase (Robert Mulligan, 1967)

Contra corriente / Al final de la escalera

Narra la vida en Nueva York de Sylvia Barrett (Sandy Dennis), una solitaria maestra de una conflictiva escuela. (FILMAFFINITY)

FA 7319

Obreras saliendo de la fábrica (José Luis Torres Leiva, 2005)

Cuatro mujeres trabajadoras de una fábrica se encuentran por azar y organizan un viaje a la playa. (FILMAFFINITY)

FA 4265

Normal Love (Jack Smith, 1963)

Basada libremente en las peliculas de terror de los años treinta y cuarenta, Jack Smith nunca termino “Normal Love” pero lo que dejo atrás mantiene un nivel constante de intensidad. La película se compone de secuencias inconexas que oscilan entre el trance y la auto parodia.

FA 7264

Nippon no akuryo (Kazuo Kuroki, 1970)

ESPÍRITUS MALIGNOS DEL JAPÓN

Basada en la novela de Kazumi Takahashi. Murase es guardaespaldas de un grupo yakuza. Ochiai es un oficial de policía que fue activista estudiantil. Cuando ambos se conocen, se sorprenden de lo parecidos que son. Deciden intercambiar sus trabajos. Murase investiga el caso en el que está envuelto y Ochiai se va sintiendo cómodo en el mundo Yakuza. Pronto empiezan a sentir simpatía el uno por el otro. (FILMAFFINITY)

FA 7263

Moderato cantabile (Peter Brook, 1960)

Una aburrida ama de casa, Anne, es testigo del asesinato de una mujer por su novio en un bar. De casualidad, conoce un hombre, Chauvin, un trabajador, quien comparte su fascinación por el asesinato. Mientras los dos discuten sobre la historia de la trágica pareja y especulan sobre las circunstancias que llevaron al asesinato, Anne se encuentra atraída por Chauvin... (FILMAFFINITY)

FA 7262

Lo specchio di Diana (Yervant Gianikian & Angela Ricci Lucchi, 1996)

En "Lo specchio di Diana", Yervant Gianikian y Angela Ricci Lucchi reconstruyen la genealogía de las fantasías imperiales. El 20 de octubre de 1927 Mussolini da la orden de drenar el Lago Nemi para rescatar los restos de dos magníficos barcos del Emperador Calígula. Al año siguiente el primer barco es liberado del barro; poco tiempo después, el segundo. El 21 de abril de 1940 Mussolini regresa para abrir el museo en el cual ambos barcos son exhibidos. También se puede ver al Duce triunfante en Trípoli en 1926 y a víctimas de envenenamiento por gas en Etiopía. En la primavera de 1944, los barcos y el museo son destruidos por un incendio durante el repliegue alemán. Como en todos sus trabajos con material encontrado -desde la apropiación de Comerio, "Dal polo all'equatore"-, Gianikian y Ricci Lucchi usan material de archivo, deconstruyéndolo, coloreándolo y remontándolo en un proceso de contemplación cinemática. Su política de la memoria hace foco en el problema del visionado y la complicidad. (FILMAFFINITY)

FA 7261

Les fantômes du chapelier (Claude Chabrol, 1982)

Los fantasmas del sombrerero

En una pequeña ciudad de provincias francesa se suceden una serie de asesinatos de mujeres de mediana edad. Un oscuro inmigrante armenio, que es sastre, sospecha que el asesino es un burgués muy influyente en la ciudad que tiene una sombrerería delante de su casa. (FILMAFFINITY)

FA 7260

Les bidasses en folie (Claude Zidi, 1971)

5 amigos de la infancia sueñan con montar un grupo de pop. Mientras tanto, experimentan con varios negocios que solo los llevan al desastre. Afortunadamente, la banda gana un concurso musical, pero no tendrán tiempo para saborear su éxito porque son reclutados para el servicio militar.

FA 7259

Le voyou (Claude Lelouch, 1970)

El canalla

Simon, un abogado condenado por un crimen, se escapa de la cárcel y se refugia provisionalmente en casa de una desconocida. Poco después, se pone en contacto con su ex mujer y con su amigo Charles, sus cómplices en el secuestro del hijo de un empleado de un banco, por el que recibieron un rescate de un millón de dólares. Simon escondió el dinero de ser detenido y ahora se propone recuperarlo. (FILMAFFINITY)

FA 7258

Ganga Bruta (Humberto Mauro, 1933)

Un hombre mata a su novia en la noche de bodas cuando descubre que no es virgen, y luego trata de reconstruir su vida y sus relaciones con las mujeres. (FILMAFFINITY)

FA 7255

Five Days One Summer (Fred Zinnerman, 1982)

Cinco días, un verano

Doblada al español

Años 30. Durante unas vacaciones en Suiza, un maduro médico escocés y su joven sobrina viven un apasionado romance. (FILMAFFINITY)

Aviso: Sin rastro de la versión original por el momento.

Para unas vacaciones románticas, mejor la montaña que la playa. Si además te vas con tu amante, mejor los Alpes suizos que las Highlands de tu Escocia natal. Pero si encima tu amante es tu sobrina, entonces lo que necesitas es un hotel perdido en una aldea aislada al pie del último pico de la más remota sierra alpina. Así que allí se lleva Sean Connery a su joven, bella y familiar amada a finales de verano de 1932; mas donde no llega la mala conciencia llegan los apuestos guías locales… Este versión incestuosa de “Heidi“, que cierra la filmografía del director de joyas como “Solo ante el peligro“, “De aquí a la eternidad“ o “Chacal“, oscila entre el drama de aventuras, un curso de Alpinismo, y un anuncio de la oficina de turismo suiza; eso sí, rodado con la corrección, elegancia y frialdad marcas de la casa. Los aficionados al psicoanálisis barato (¿hay otro?) se entretendrán deduciendo que el deseo de Sean Connery de escalar el pico más alto es un intento de sublimar su pérdida de potencia sexual, descubriendo el papel represor de la sociedad en las hermanas solteronas y en la anciana que permanece sola toda su vida tras morir su novio el día antes de la boda, y realizando asociaciones freudianas tan sutiles como piolet = falo. A la gente normal la primera mitad le resultará lo suficientemente aburrida como para que el mínimo suspense posterior le parezca puro Hitchcock, y hará apuestas acerca de quién de los dos era en realidad un muñeco, si el amante tío-Abuelo o Pedro, el macizo del macizo. La respuesta, en el glacial (Daniel Andreas, FilmAffinity)

FA 7254

Émotion (Nobuhiko Obayashi, 1966)

Corto experimental que muestra la vida, quizás real, quizás soñada, de una joven llamada Emi. Viaja por una ciudad donde encuentra su media naranja, Sari, enamorándose de un... ¿vampiro? (FILMAFFINITY)

FA 7253

El cielo, la tierra y la lluvia (José Luis Torres Leiva, 2008)

El cielo, la tierra y la lluvia
Un silencio otoñal y agreste envuelve la vida de cuatro habitantes de un islote del sur de Chile. Ana trabaja en una pequeña tienda y cuida de su madre postrada en la cama. Verónica, su amiga, parece segura de si misma e independiente. Marta tiene una enfermedad mental y vive con su hermano, que es boxeador. Ana empieza a trabajar de criada en casa de Toro, un hombre que vive aislado por voluntad propia. Los cuatro comparten un imponente espacio físico que huele a hojas secas y tierra mojada. Sus vidas transcurren mientras caminan por el campo, comparten trayectos en coche o se desplazan en el transbordador que conecta la isla al continente. La soledad es un elemento más del paisaje. (FILMAFFINITY)
2008: Festival de Gijón: Sección oficial de largometrajes a competición
FA 7252

Dharmaga tongjoguro kan kkadalgun (Bae Yong-Kyun, 1989)

¿Por qué Bodhi-Dharma se fue al Oriente?

Protagonistas de la película son las tres edades del hombre: un viejo monje eremita, Hyegok, un joven monje atormentado, Kibong, y un niño, Haejin, huérfano a quien el viejo va educando. En un remoto monasterio del monte Chonan los tres personajes se mueven en un habitat natutal incontaminado de gran belleza, pero también, a veces, inquietante por estar lleno de sombras y misterio. En un tiempo sin medida se suceden experiencias y recuerdos, meditación y adiestramiento dado por el viejo al joven mediante los koan, la culpa y el dolor, la muerte y la verdadera libertad son las claves.

1989: Festival de Locarno: Leopardo de Oro (mejor película), premio del jurado ecumérico

FA 7251

Der Verdingbub (Markus Imboden, 2011)

Max es huérfano y desde el hogar donde se encuentra lo envían a la finca de los Bösiger. Sus padres sustitutos lo utilizan como mano de obra barata en la granja; mientras que Jakob, el hijo del matrimonio, no pierde cada oportunidad para humillarlo. Tocar el acordeón es la única cosa que es enteramente suya y su amistad con Berteli, a la que también han llevado a trabajar con los Bösiger, es lo único que preserva su voluntad de sobrevivir. Juntos sueñan huir del maltrato y trasladarse a Argentina: un mundo de fantasía, donde supuestamente todo está hecho de plata. (FILMAFFINITY)

FA 7250

Darker Than Amber (Robert Clouse, 1970)

Más oscuro que el ámbar

Doblada al español

 Una joven mujer lastrada con un bloque de cemento es arrojada al mar y salvada en última instancia. Pero el segundo golpe no les falló. Quizá McGee se hubiera quedado quieto si los tipos no se hubieran ensañado tanto con la chica antes de liquidarla. Ahora tenía que descubrirlos y terminar con este maldito negocio. (FILMAFFINITY)

FA 7249

Chumlum (Ron Rice, 1964)

Chumlum es un poético film con tintes surrealistas realizado en la mayor parte durante la preproducción y rodaje de Normal Love, largometraje de Jack Smith en el que Rise participaba. Chumlum fue la última obra que el joven cineasta realizara, ya que al poco murió de neumonía. (sinfincinema.com)

FA 7248

Betty (Claude Chabrol, 1992)

París. Betty (Marie Trintignant) se refugia en la bebida tras ser abandonada por su marido. Después de una tarde de borrachera acude a un restaurante para refugiarse de la lluvia, y allí conoce a una burguesa llamada Laure (Stéphane Audran). Betty, debido a su embriaguez pierde el conocimiento, y su nueva amiga la lleva a su hotel donde las dos hablan de sus desafortunadas vidas. (FILMAFFINITY)

FA 7246

A Walk with Love and Death (John Huston, 1969)

Paseo por el amor y la muerte

Tras el enorme éxito el año anterior de "Romeo y Julieta", de Franco Zeffirelli, la Fox estrena este drama romántico que sigue las aventuras de una joven pareja a través de una Europa devastada por la Guerra de los Cien Años (Siglos XIV-XV). Un estudiante expulsado de la Universidad de París emprende un viaje en busca del mar. Llegado al castillo de un señor feudal, se enamora de su hija y huye con ella en busca de una nueva vida. (FILMAFFINITY)

FA 7245

A Hatful of Rain (Fred Zinnerman, 1957)

Un sombrero lleno de lluvia

Sombrío y duro retrato de un adicto a la heroína y de las repercusiones de su drogadicción en su ambiente familiar. Anthony Franciosa fue candidato al Óscar al mejor actor principal. (FILMAFFINITY)

1957: Nominada al Oscar: Mejor actor (Anthony Franciosa)
1957: Globos de oro: 3 nominaciones, incluyendo mejor director
1957: Venecia: Mejor actor (Anthony Franciosa) y FIPRESCI
1957: Premios BAFTA: Nominada a mejor actriz extranjera (Eva Marie Saint)
1957: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actriz (Eva Marie Saint)

FA 7244

The Magic Christian (Joseph McGrath, 1969)

El cristiano mágico / Si quieres ser millonario no malgastes el tiempo trabajando

Sir Guy Grand es “el millonario más grande del mundo”. Tras adoptar a un vagabundo joven e introducirlo en las complejidades de su vida cotidiana, Sir Grand se dedicará, principalmente, a probar hasta dónde puede llegar la ambición durante un viaje en el crucero llamado El Cristiano Mágico. (FILMAFFINITY)

FA 7242

The Last Command (Josef von Sternberg, 1927)

La última orden

La Última Orden se inspira en una historia supuestamente real, que se atribuye a Ernst Lubitsch. Su protagonista es un aristócrata zarista arruinado que, tras la Revolución Soviética, acaba recalando en Hollywood, donde trabaja como extra en una película que narra los convulsos días de la Revolucíón de 1917, y en la que encarna a un personaje cuya vida es idéntica a la suya. Esta extraña e insólita situación hace que afloren a su memoria los recuerdos del pasado. (FILMAFFINITY)

FA 7241

The Ice Storm (Ang Lee, 1997)

La tormenta de hielo

Noviembre de 1973, New Cannan (Connecticut). La liberación sexual tan de moda ha llegado a los barrios residenciales y ha salpicado a las acomodadas y tradicionales familias americanas, que, de pronto, se aficionan al intercambio de parejas. Ben Hood pretende acostarse con la vecina de enfrente, pero su esposa empieza a estar harta de las mentiras de su marido. En la noche de Acción de Gracias, una serie de acontecimientos lleva a los Hood a replantearse su vida. (FILMAFFINITY)

1997: Festival de Cannes: Mejor guión
1997: Globos de oro: Nominada Mejor actriz de reparto (Sigourney Weaver)

FA 7240

The Agony and the Ecstasy (Carol Reed, 1965)

El tormento y el éxtasis / La agonía y el éxtasis

Renacimiento italiano, principios del siglo XVI (Cinquecento). Cuando el papa Julio II (Rex Harrison) encarga a Miguel Ángel (Charlton Heston) que pinte el techo de la Capilla Sixtina, el artista rechaza el trabajo. El Papa lo obliga a aceptarlo, pero Miguel Ángel destruye su obra y huye de Roma. Cuando, por fin, reanuda el proyecto, éste se convierte en un enfrentamiento de férreas voluntades, avivado por constantes diferencias artísticas y temperamentales. Drama histórico basado en un bestseller de Irving Stone.(FILMAFFINITY)

1965: 5 Nominaciones al Oscar: Direcc. Artíst. color, vestuario, fotografía, bso, sonido
1965: Globos de Oro: Nominada Mejor actor - Drama (Harrison) y guión

FA 7239

Soranin (Takahiro Miki, 2010)

Meiko y Taneda son una joven pareja de graduados universitarios que vive en Tokyo. Tras dos años en un aburrido trabajo de oficinista, Meiko decide dejarlo todo y vivir de sus ahorros para intentar buscar su verdadera vocación, y animando además a Taneda a ganarse la vida con su grupo de música. (FILMAFFINITY)

FA 7238

Sonatine (Takeshi Kitano, 1993)

Murakawa (Kitano) es un yakuza de Tokyo que es enviado por su jefe a terminar una guerra de gángsters en Okinawa. (FILMAFFINITY)

FA 7237

Princess (Anders Morgenthaler, 2006)

Al morir su hermana Christina, el Padre August se ve obligado a cuidar de Mia, su pequeña sobrina de cinco años huérfana de un modo repentino. Princess era el nombre artístico de Christina, una actriz porno de cierto éxito que tiene un ominoso descenso desde el estrellado star-system del cine X y muere a los 32 años debido a un abuso indiscriminado de los estupefacientes. August perpetrará una venganza junto con la pequeña Mia, contra aquellos que de algún modo u otro tuvieron algo que ver con la muerte de Christina. (FILMAFFINITY)

2006: Festival de Sitges: Mejor película europea

FA 7236

Poselenie (Sergei Loznitsa, 2001)

Asentamiento

En "Settlement" (2001), uno de sus filmes más difíciles pero quizás también el más interesante, la distancia de la cámara toma un papel crucial. Situado nuevamente en algún lugar del campo ruso, a lo lejos vemos personas que hacen trabajos agrícolas, pasean animales, conducen tractores y motocultores, en un ambiente idílico, con una luz de media estación evocadora. Pero a medida que nos vamos acercando metro a metro a los seres humanos que atraviesan el paisaje, vemos con inquietud algo que no funciona, detalles en sus movimientos o maneras de comportarse que rompen aquella armonía. Pronto, personajes con delantales blancos pululando alrededor nos sugieren que estamos en una comunidad de enfermos mentales, alejados de la ciudad. Cuando este dato se hace evidente la película parece acabar, pero retorna con una hermosa melodía y los primeros planos de todos los personajes que vimos en la primera parte, su mirada extrañada atraviesa la pantalla y nos dejan en completo silencio en un final inolvidable, porque esos rostros que nos imaginábamos durante la proyección son filmados sin artificios, un plano frontal y limpio en donde la mirada de ellos y la de él se conecta con nuestra mirada. (FILMAFFINITY)

FA 7235

Oh, God! (Carl Reiner, 1977)

¡Oh, Dios!

Jerry Landers, dependiente de una tienda de ultramarinos, es elegido por Dios en persona para predicar su mensaje. Pronto, la gente empieza a dudar de su salud mental, incluida Bobbie, su mujer... Jerry acaba en los tribunales, donde tendrá que probar que Dios existe, está preocupado por los hombres que lo han olvidado y él ha sido elegido para recordarlo. Basada en una novela de Avery Corman. (FILMAFFINITY)

1977: Nominada al Oscar: Mejor guión adaptado

FA 7233

Non, ou A Vã Glória de Mandar (Manoel de Oliveira, 1990)

No, o la vana gloria de mandar

Una reflexión realizada por Oliveira tras la revolución del 25 de Abril sobre la identidad portuguesa en el contexto histórico actual. Pero existen otros aspectos: la relación entre los Descubrimientos del siglo dieciséis y las reflexiones sobre textos de la época referentes a la Historia de Portugal, por ejemplo textos del Padre Antonio Vieira, Camões, Pessoa... (FILMAFFINITY)

FA 7231

Mortelle randonnée (Claude Miller, 1983)

Anuncio de muerte

Beauvoir, alias "el Ojo", es un detective privado al que asignan un caso teóricamente muy sencillo: unos acaudalados padres desean que investigue a la novia de su hijo. Siguiendo a la pareja, que se ha ido de fin de semana, es testigo del asesinato del joven por parte de la chica; pero, en vez de avisar a la policía, Beauvoir decide seguirla. (FILMAFFINITY)

FA 7230

Le grand bazar (Claude Zidi, 1973)

Cuatro hombres que trabajan para una pequeña tienda de comestibles en problemas, declaran la guerra a un nuevo supermercado gigante intentando varios golpes.

FA 7228

La leggenda del santo bevitore (Ermanno Olmi, 1988)

La leyenda del santo bebedor

Andreas (Rutger Hauer) es un vagabundo más de los muchos que viven bajo los puentes de París. Cuando recibe de un desconocido la suma de doscientos francos, con la única condición de devolverlos como ofrenda a la imagen de una santa, emprende un peregrinaje de carácter fundamentalmente espiritual para ser digno del favor recibido. Fábula sobre la redención y la dignidad personal. (FILMAFFINITY)

1988: Venecia: León de Oro

FA 7227

Johnny O'Clock (Robert Rossen, 1947)

Johnny O'Clock y su socio Guido Marchetti dirigen un casino que está en crisis. El detective Kutch sospecha que Johnny es el culpable del asesinato de un jugador. (FILMAFFINITY)

Se producía el debut de Robert Rossen en la gran pantalla con esta “Johnny O´Clock”, un noir bastante interesante y en el que es palpable la experiencia previa del director como guionista en films de gangsters durante la década de los treinta (“Marked Woman” de 1937, “Racket Busters” de 1938, y “The Roaring Twenties” de 1939). Concebida por la Columbia para seguir con el relanzamiento de la figura de Dick Powell, recordemos que venía de un gran éxito interpretando al detective Philip Marlowe en “Murder, My Sweet”, “Johnny O´Clock” se terminó convirtiendo en una muestra más del inconformismo existente y del aire de denuncia con el que muchos autores envolvían su obra y que les valió, a muchos de ellos, entrar a formar parte de la blacklist. Rossen, a finales de los cuarenta, tampoco se libró de ello.

Dick Powell vuelve a repetir el registro con el que triunfara en la recreación cinematográfica de la novela de Raymond Chandler y ya mencionada anteriormente; Johnny es un personaje frío, de cierta ambigüedad moral y que se siente orgulloso de su cinismo con el que se mueve como pez en el agua en los ambientes lúdicos de la ciudad de Nueva York. Allí, corregenta un casino con su socio, el pez gordo Marchettis, que ejerce de jefe criminal ayudado por la connivencia de las autoridades. Sin embargo, uno de los policías comprados por Marchettis es asesinado junto con su ex novia lo que dará lugar a una investigación por parte del inspector Koach, interpretado magníficamente por Lee J. Coob. Dicha investigación destapará, además, un trío amoroso que centrará buena parte del film; la otra punta del triángulo estará formada por la femme fatale Nell, esposa de Marchettis, quien coquetea incansablemente con Johnny para desesperación de su marido.

Aunque el film se dirija irremediablemente hacia la resolución final de ese conflicto amoroso las intenciones de denuncia de la corrupción policial o la mención a ciertos asuntos raciales están presentes y completan la habitual riqueza temática del género. “Johnny O´Clock”, debut de un director que regalaría un par de obras maestras a la historia del cine y que se permitió, en el mismo año en el que rodó este film, 1947, regalar esa joya pugilística llamada “Body and Soul”. No se pierdan ninguna de las dos. (alfie, FilmAffinity)

FA 7226