jueves, 20 de noviembre de 2014

Macbeth (Béla Tarr, 1982)

Adaptación de la obra de Shakespeare hecha para televisión y rodada en dos secuencias de cinco y sesenta y siete minutos. (FILMAFFINITY)

FA 8573

Logan's Run (Michael Anderson, 1976)

La fuga de Logan
La vida transcurre plácidamente en una megalópolis del siglo XXIII. Sus habitantes dedican la mayor parte del tiempo a gozar de los placeres de la vida y frecuentan tiendas en las que pueden cambiar de personalidad y aspecto físico, gracias a la cirugía plástica instantánea. Sin embargo, al cumplir los 30 años, deben morir. Logan, un policía encargado de cazar a los que huyen de la muerte, decide también rebelarse y huir hacia el desierto que rodea la ciudad. (FILMAFFINITY)
1976: 2 nominaciones al Oscar: Fotografía, dir. artística. Premio especial (efectos visuales)

FA 8572

L'immortelle (Alain Robbe-Grillet, 1963)

Un hombre triste conoce a una bella y enigmática mujer que podría estar involucrada en una red de trata de blancas. (FILMAFFINITY)
1963: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
1962: Premio Louis Delluc

FA 8571

Le temps de mourir (André Farwagi, 1970)

Max (Bruno Cremer) atiende a una misteriosa chica (Anna Karina) después de que ésta se caiga de su caballo. Con una cinta de película como única posesión, Max traslada a la joven a su refugio de alta tecnología, donde accidentalmente se convierte en el testigo de un asesinato grabado en vídeo. (FILMAFFINITY)
1970: Festival de Berlín: Premio UNICRIT

FA 8570

Le père de mes enfants (Mia Hansen-Løve, 2009)

El padre de mis hijos
Grégoire Canvel tiene todo lo que se puede desear: una esposa a la que ama, tres hijas encantadoras y un interesante trabajo como productor de cine, al que dedica la mayor parte del tiempo y todo su esfuerzo. Es un hombre hiperactivo que sólo descansa cuando pasa en el campo los fines de semana. Esos momentos con su familia son tan valiosos como frágiles. Grégoire suscita la admiración de la gente por su presencia física y su excepcional carisma, pero su prestigiosa productora, Moon Films, está al borde de la quiebra. Tantas producciones, riesgos y deudas anuncian la llegada de una tormenta. (FILMAFFINITY)
2009: Cannes: Premio Especial del Jurado (sección "Una Cierta Mirada")
2009: Festival de Valladolid - Seminci: Sección oficial largometrajes a concurso

FA 8569

Le mouton enragé (Michel Deville, 1974)

Siguiendo las sugerencias de un adinerado escritor inválido, dotado de una gran experiencia y fantasía, un modesto empleado de banca consigue hacerse rico. (FILMAFFINITY)

FA 8568

Le champignon (Marc Simenon, 1970)

El asesino ataca al alba
Eric Calder es un joven médico convertido en un hombre solitario porque su mujer, adicta al trabajo, no le hace caso. En la casa de al lado vive Linda Benson, una famosa pintora aficionada a las setas alucinógenas. Desesperado al ver que su esposa falta a la cita de la celebración de su aniversario, Eric consume una gran cantidad de alcohol y setas junto a su vecina. Al día siguiente, al despertar, encuentra a Linda estrangulada. Convencido de que él la mató bajo la influencia de las drogas, decide entregarse a la policía...

FA 8567

L'arme à gauche (Claude Sautet, 1965)

Armas para el Caribe
El señor Hendrix contrata a Jacques Cournot, un experto en barcos, para que lo asesore en la compra de un yate para su empresa. Tras una cuidadosa revisión de la nave, "El Dragoon", Cournot le da el visto bueno, y Hendrix inicia las negociaciones con la señora Osborne, la dueña del barco. Un par de días después, Cournot es interrogado por la policía sobre la verdadera naturaleza del negocio. Tanto el yate como Hendrix desaparecen y la señora Osborne parece no saber nada al respecto. Mientras tanto, en las playas de Santo Domingo aparecen cadáveres que presentan indudables signos de violencia. (FILMAFFINITY)

FA 8566

La vie devant soi (Moshe Mizrahi, 1977)

Madame Rosa
Madame Rosa es una ex prostituta judía de unos 70 años que se gana la vida acogiendo en su casa de París a los hijos no deseados de las prostitutas del barrio. Cuida a doce chiquillos, a los que sus madres visitan cuando pueden y le entregan algo de dinero. Pero hay cuatro por los que no recibe dinero alguno, como Momo, un chico árabe de catorce años. Sabiendo que su salud y sus recursos se están agotando, Madame Rosa le confiesa al chico sus problemas, pero, al mismo tiempo, muy preocupada por su tristeza, llama al médico, que le dice que el único problema del muchacho es la falta de afecto. Como Momo no es admitido en la escuela, tiene que buscarse la vida en la calle. (FILMAFFINITY)

FA 8565

La polizia ringrazia (Steno, 1972)

La policía agradece
Un grupo organizado se dedica a matar a delincuentes que no pudieron ser juzgados. El comisario Bertone es el encargado de dar con este grupo de vengadores. (FILMAFFINITY)
1972: Festival de San Sebastián: Concha de Plata

FA 8564

Ichiban utsukushiku (Akira Kurosawa, 1944)

La más bella
Durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), varias mujeres trabajan en una empresa de instrumentos de óptica. Bajo el control paternalista del director de la fábrica, luchan para conseguir la máxima calidad en difíciles condiciones. A pesar de las enfermedades y los problemas con los que se enfrentan, viven entregadas a su trabajo y a la causa de su país. El jefe de equipo, cuya mujer se está muriendo, se esforzará por dar ejemplo a los demás mostrando una voluntad de acero. (FILMAFFINITY)

FA 8563

Hotel (Jessica Hausner, 2004)

Irene, la nueva recepcionista de un hotel de los Alpes austriacos, descubre que la chica a la que sustituyó desapareció misteriosamente. Cuando en su búsqueda de respuestas se topa con la indiferencia y hostilidad de los otros empleados, se convence de que debe huir de su condena inminente... (FILMAFFINITY)

FA 8562

Hitler The Rise of Evil (Christian Duguay, 2003)

Hitler: El reinado del mal
Tras la caída de la República de Weimar (1919-1933) y la implantación del nazismo, Hitler se da cuenta de que es necesario encontrar un culpable al que atribuir la pavorosa crisis económica de Alemania: los judíos fueron el chivo expiatorio elegido. Así fue como los alemanes, víctimas de un miedo irracional, se echaron en brazos de un solo hombre. En 1933, Adolf Hitler subió al poder tras ganar las elecciones de manera abrumadora. (FILMAFFINITY)

FA 8561

Himlen Falder (Manyar I. Parwani, 2009)

Cuando el cielo se cae
Sara fue apartada de sus padres a los 11 años y dada en acogida a una familia. A los 28 años se entera de que su madre biológica ha muerto. A pesar de no querer saber nada de su pasado, decide ir al entierro y ver a su hermano mayor, Danni, con el que se llevaba muy bien de pequeña. Sara no tarda en darse cuenta de que ni su hermano ni Kjeld, su padre, la reconocen, y decide no revelar su identidad. La idea de ver a su hermano y regresar lo antes posible a Copenhague se derrumba al descubrir que tiene dos hermanas más pequeñas y que en la casa familiar pasan cosas horribles. Tan horribles como las de su infancia. (FILMAFFINITY)

FA 8560

Ha-Ushpizin (Giddi Dar, 2004)

Historia de una pareja ortodoxa judía. (FILMAFFINITY)

FA 8559

Hadewijch (Bruno Dumont, 2009)

Abrumada por la fe ciega y el fervor de la joven novicia Hadewijch, la madre superiora la manda fuera del convento. Hadewijch vuelve entonces a ser Céline, una joven de veinte años, hija de un diplomático. Su apasionado amor a Dios, su rabia interior y su encuentro con Yassine y Nassir la conducen por caminos peligrosos. (FILMAFFINITY)
2009: Festival de San Sebastián: Nominada a la Concha de Oro
2009: Festival de Toronto: Premio FIPRESCI

FA 8558

Genova a mano armata (Mario Lanfranchi, 1976)

Genova a mano armata
Un detective ítaloamericano, antiguo policía expulsado del cuerpo por su comportamiento indisciplinado y temerario, investiga en Génova el secuestro de un rico empresario que se saldó con la muerte de éste tras entregar su hija el dinero del rescate. Es ella quien ha contratado los servicios del investigador, desconfiando de la policía. Pero unos matones quieren liquidar a éste, y los agentes de la ley pretenden expulsarlo del país y devolverlo a Nueva York. Todo se vuelve cada vez más turbio.

FA 8557

Eden à l'Ouest (Constantin Costa-Gavras, 2009)

Edén al Oeste
Elías es un joven emigrante que debe afrontar numerosos contratiempos para entrar ilegalmente en la Unión Europea. Al igual que en "La Odisea", el Mar Egeo es el escenario de sus aventuras. Después de innumerables peripecias, de una escala en el paraíso y una estancia en el infierno, su periplo termina en París. Es un intento recrear el viaje de aquellos que cruzaronn tierras y océanos embravecidos a la búsqueda de un hogar. La historia de Elías no es la de Ulises, ni tampoco la de Jean-Claude ni la mía. Pero me veo reflejado en Elías, un extranjero que no me es extraño. (FILMAFFINITY)

FA 8556

Duze zwierze (Jerzy Stuhr, 2000)

Big Animal
Una pareja polaca de mediana edad adopta un camello. Basado en un antiguo proyecto de Krzysztof Kieslowski. (FILMAFFINITY)

FA 8555

Dupa-amiaza unui tortionar (Lucian Pintilie, 2001)

La tarde de un torturador
Frant Tandara, un antiguo torturador de las prisiones rumanas, está a punto de confesar sus crímenes a un periodista y a un antiguo prisionero político. (FILMAFFINITY)
2001: Festival de Venecia: Nominada al León de Oro

FA 8554

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Anna Karenina (Julien Duvivier, 1948)

Stefan Oblonsky pide a su hermana Anna Karenina que abandone San Petersburgo y regrese a Moscú para ayudarle a resolver ciertas desavenencias con su esposa Dolly. En el tren Anna viaja en compañía de la condesa Vronsky, a la que espera su hijo en la estación. El coronel Vronsky y Anna se enamoran a primera vista y cuando vuelven a San Petersburgo continúan intimando en las fiestas. Pero ella está casada y tiene un hijo pequeño, por lo que deben ser muy discretos y prudentes en sus encuentros. (FILMAFFINITY)

FA 8553

The Children of Leningradsky (Hanna Polak & Andrzej Celinski, 2005)

Los niños de la estación de Leningradsky
Este aclamado documental, dirigido por dos realizadores polacos, muestra la realidad de muchos niños rusos sin hogar, en particular de un grupo que vive en la Estación de tren de Leningradsky en Moscú. De la mano de los realizadores Hanna Pollak y Andrej Celinski, nos adentramos en sus vidas, rutinas y sus sueños rotos. Niños que para sobrevivir tienen que mendigar, robar y prostituirse. Aproximadamente hay 30.000 niños sin hogar en Moscú que duermen en escaleras, cubos de basura, estaciones del metro, entre las tuberías del suministro de agua caliente, en túneles subterráneos o en las alcantarillas. Que tienen que buscarse la vida como pueden y sobrevivir al duro invierno. Muchos de ellos huelen el pegamento para contener el hambre y escaparse del violento mundo que les rodea. Con todo, consideran que la vida en las calles es una alternativa mejor a la que ya han experimentado, incluso en sus hogares. Cada año 100.000 menores abandonan sus hogares para vivir en las calles de Moscú. El documental nos muestra la abrumadora crisis a la que se enfrenta Rusia, concretamente Moscú, por medio de los relatos de estos niños que viven en condiciones deplorables, y que a su vez en muchas ocasiones se enfrentan a la brutalidad policial y a la muerte, que de forma directa o indirecta se cruza en sus vidas... Nominado al Oscar a Mejor Documental en 2004. (FILMAFFINITY)

Duermen en las estaciones del metro, en los huecos de las escaleras, entre las tuberías del suministro de agua caliente y en las alcantarillas. Viven al margen de una sociedad que se ha precipitado sin control hacia el capitalismo. Algunos tienen apenas cinco años. Casi ninguno llegará a cumplir los quince. Según la Sociedad de Beneficencia de la Infancia Rusa, cada año unos 100.000 menores escapan de unos hogares destrozados por la pobreza, el alcohol y la violencia, para quedar abandonados a su suerte en las calles de Moscú. Cuando se rodó este documental, según datos oficiales, vivían en las calles y en las estaciones de Moscú cerca de 30.000 niños y niñas.

Dirigido por dos cineastas polacos, Hanna Polak y Andrej Celinski, "Los niños de la estación Leningradsky" es un documental conmovedor e inolvidable que ha merecido el Oscar al mejor documental corto. Narra el día a día en la vida de un grupo de niños que pasan sus días y sus noches en los alrededores de la estación Leningradsky, en Moscú.

Abandonados por unos padres generalmente alcohólicos, los chicos se ven obligados a mendigar o a cometer pequeños hurtos para sobrevivir, muchas veces a base de alcohol o pegamento, al crudo invierno moscovita. Algunos se prostituyen, otros caen en las redes de pederastas. Muchos prefieren una vida en la calle a una experiencia aún peor vivida en su propio hogar.

Mendigan, juegan, inhalan pegamento, rebuscan en la basura, beben vodka y echan de menos a sus madres. Uno de los protagonistas, con los ojos llenos de lágrimas, dice: "La ciudad, sin mi madre, parece vacía". Sus reflexiones sobre la vida son tan inocentes como corresponde a su edad. Sueñan con tener una educación, pero lo que les espera es el hambre, el sida, los golpes de la policía, la violación y la muerte en la calle.

La cámara sigue a los pequeños al interior de los sórdidos refugios en los que pasan la noche y asiste al acoso al que les someten algunos policías, que llegan a verter sobre el rostro de un niño el pegamento de la bolsa. También es testigo de los lazos que se establecen entre ellos, de los cuidados que se proporcionan unos a otros y de la angustia ante la enfermedad de alguno.
(http://angelmaeztu.blogspot.com/2005/05/los-nios-de-la-estacin-leningradsky.html)

FA 8628

Petla (Wojciech Has, 1958)

El nudo corredizo
Ocho en punto de la mañana. En la calle principal unos trabajadores ajustan el reloj. Kuba les está mirando desde su ventana, esperando ansiosamente la llegada de alguien. Por fin suena el timbre de la puerta: es Krystyna, su novia… Así arranca una historia circular que va girando como las agujas de un reloj en torno al mismo eje…

Polaco con subtítulos en inglés - francés
FA 8625

Niezwykla podroz Baltazara Kobera (Wojciech Has, 1988)

Las tribulaciones de Balthasar Kober
Balthasar Kober es un joven huérfano de quince años que viaja a través de la Alemania de finales del siglo XVI, desolada por la peste y la Inquisición. Con la capacidad de utilizar poderes mágicos, Balthasar puede conjurar al mismísimo arcángel Gabriel. El héroe es ayudado por un sabio filósofo, ilustre cabalista y alquimista, que le guía en sus viajes. (FILMAFFINITY)

FA 8622

Krzyzacy (Aleksander Ford, 1960)

Krzyzacy (Aleksander Ford, 1960)
Los caballeros teutónicos
En la Polonia medieval, los Caballeros Teutónicos cometen todo tipo de tropelías e infamias amparándose en la Santa Cruz, hasta que el Rey apoyado por su pueblo, les declara la guerra. (FILMAFFINITY)

FA 8621

Kontrakt (Krzysztof Zanussi, 1980)

El contrato
La celebración de una boda se convierte en el hervidero de las tensiones afectivas, religiosas, ideológicas y sociales entre los invitados y también entre los novios. (FILMAFFINITY)

FA 8619

lunes, 17 de noviembre de 2014

Ziemia obiecana (Andrzej Wajda, 1975)

La tierra de la gran promesa
A finales del siglo XIX, la ciudad de Lodz se ha convertido en el epicentro de la industria textil, con la consecuente necesidad de mano de obra procedente de otros lugares. Tres jóvenes estudiantes de Riga; un polaco católico, un ambicioso judío y un alemán luterano, se encuentran en Lodz, donde deciden abrir una fábrica para intentar hacer fortuna…

La película -dijo Andrzej Wajda- es completamente histórica en su descripción de las feroces estructuras del capitalismo. Ha atraido a mucha gente joven. He ido contra la nostalgia retro. He mostrado un pasado violento, no sólo por razones de las leyes económicas, sino también por las pasiones humanas.
Me parece que en éstas frases está la clave de la película. La violencia de una época expresada de un modo grandioso por un realizador excepcional que ha universalizado el cine polaco. La revelación de los hombres con el medio, la sujección del individuo a las condiciones económicas manejadas desde el privilegio de clase no es un tema cerrado y de ahí que la cinta haya interesado a los jóvenes ya que escapa a una pura visión histórica.
El relato se centra en la ciudad de Lodz en la última década del siglo XIX. Lodz, centro de la industría textil, atrae a los que quieren hacer fortuna. De ahí la referencia a la "tierra prometida".
Detrás de este relato, hay una obra importante que tiene mucho de crónica documental. Fue escrita por Wladyslaw Reymont, que una veintena de años después había de obtener el Premio NObel de Literatura. La riqueza de tipos,las tensiones, el clima de inseguridad y aun de antipación de lucha entre diferentes estamentos Había de tentar a Wajda. Este sitúa de nuevo su cine en unas constante de atención al pasado cuyos signos se refieren a una realidad presente. Lapelícula testimonia el brio de Wajda en la puesta en escena, el ritmo narrativo y la creación de personajes. El propio director ha confesado que la violencia parece impulsar la acción de los protagonistas. Ha logrado abrir un panorama rico y persuasivo en lo ambiental gracias a la técnica empleada que nos ofrece amplios planos explicativos.
Una película sobre el dinero, sobre las consecuencias de un sistema en la vida social.
Una gran película con categoría que han refrendado, por si era necesario, los premios obtenidosen distintos festivales. Gran Premio en Moscú, Espiga de oro en la semana de cine de Valladolid, Premio en el de Chicago, nominada para el Oscar de Holliwood a la mejor película de habla no inglesa.

FA 8629

Panny Z Wilka (Andrzej Wajda, 1979)

Las señoritas de Wilko
En los años 20, Wiktor Ruben, un veterano de la I Guerra Mundial, regresa al pueblo de sus vacaciones infantiles. Allí, en casa de sus tíos. se reencontrará con una familia formada casi únicamente por mujeres: todas le amaron, pero él sólo amó a una, que falleció durante la guerra. Todas se sienten desilusionadas con sus vidas y con sus maridos, y la llegada de Wiktor las obligará a enfrentarse con su pasado. (FILMAFFINITY)
1979: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa

FA 8624

Korczak (Andrzej Wajda, 1990)

Biografía de Janusz Korczak, escritor, profesor y médico, que es recordado por su labor como director de un orfanato para niños judíos en Polonia durante los primeros años del nazismo. En 1942, sin embargo, se vio obligado a trasladar a doscientos huérfanos judíos al ghetto de Varsovia, desde donde, poco después, fueron enviados a Treblinka. (FILMAFFINITY)

FA 8620

Pan Tadeusz (Andrzej Wajda, 1999)

Lituania, 1812. Polonia está tachada del mapa de Europa. Dos grandes familias se enfrentan entre sí: los Soplica, aliados de los rusos, y los Horeszko, defensores de la independencia polaca. Tras veinte años de conflicto, Jacek Soplica ha matado al último señor de la casa de los Horeszko, que le había negado la mano de su hija. Para reparar su terrible falta, Jacek adopta la identidad de un monje bernardino y se encarga de la educación de Sophie, descendiente de los Horeszko. Su objetivo es desposarla con su hijo Tadeusz, quien acaba de regresar tras finalizar sus estudios. Pero en junio de 1812, Napoleón Bonaparte, en su avance hacia Moscú, franquea el Niemen. Entonces Tadeusz decide unirse al ejército, frustrando así los planes matrimoniales que su padre tenía para él. (FILMAFFINITY)

FA 8623

Tatarak (Andrzej Wajda, 2009)

El junco
Marta (Krystyna Janda), una mujer de mediana edad casada con el médico local, busca la felicidad en los brazos de un hombre mucho más joven, Bogus (Pawel Szajda). Marta y Bogus disfrutan de una relación tan inocente y fresca como el olor de los juncos del río en el que nadan en su primera cita. Pero cuando todo parece ir bien, Bogus se ahoga intentando coger un junco para Marta. (FILMAFFINITY)
2009: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes a concurso

FA 8627

Rece do góry (Jerzy Skolimowski, 1981)

¡Arriba las manos!
Después de ser censurada por las autoridades polacas, esta película fue reeditada con nuevo metraje añadido. Comienza con la forma de un film de ciencia ficción: imágenes abstractas y música electrónica en las ruinas del Líbano durante el rodaje de "The Forgery", la película de Volker Schlondorff en la que Skolimowski interpretaba el papel principal. Otro episodio nos conduce a Londres, donde Skolimowski filma una escena de calle. Hay también capítulos del pasado con viejo metraje. (FILMAFFINITY)

FA 8626

Ferdydurke (Jerzy Skolimowski, 1991)

30 Door Key
Un joven escritor en la Varsovia de 1939 encara el conflicto, en su tiempo y evocando su infancia, durante los inicios de la Segunda Guerra Mundial. (FILMAFFINITY)

FA 8618

Cztery noce z Anna (Jerzy Skolimowski, 2008)

Cuatro noches con Anna
Léon Okrasa tiene 40 años. Vive en una pequeña población a las afueras de una ciudad de Polonia, donde trabaja en el crematorio de un hospital. En su pasado, ha sido testigo de una violación brutal. La víctima, Anna, ahora con 30 años, es enfermera en el mismo hospital que Léon y vive no lejos de él. Léon pasa mucho tiempo observando a Anna, hasta la obsesión. ¿Por qué? (FILMAFFINITY)

FA 8617

Blekitny krzyz (Andrzej Munk, 1955)

Los hombres de la cruz azul 
Años de la Segunda Guerra Mundial. Miembros de la resistencia eslovaca contra los nazis tratan de pasar a territorio polaco, por la frontera que linda con los montañas Tatras. Soldados polacos del cuerpo de montaña tratarán de ayudarles, ya que su país ya ha sido liberado por los soviéticos. (FILMAFFINITY)

FA 8616

Austeria (Jerzy Kawalerowicz, 1982)

La acción se desarrolla en una localidad al este del Imperio Austro-Húngaro en los primeros días de la I Guerra Mundial. En la austeria (taberna) del viejo judío Tag se esconden judíos de varias capas sociales amenazados por las tropas cosacas... (FILMAFFINITY)

 FA 8615

Les eaux troubles (Henri Calef, 1949)

Historia de los conflictos familiares y comunitarios entre un pequeño grupo de personas que dependen de la pesca alrededor de Mont St. Michel. (FILMAFFINITY)

FA 8534

L'amour dure trois ans (Frédéric Beigbeder, 2011)

Marc Marronier, por el día es crítico literario y por la noche realiza crónicas de la vida nocturna de París. Marc se acaba de divorciar de Anne, reafirmando su idea de que el amor solo dura 3 años. Él llega incluso a escribir un panfleto literario para demostrarlo, pero la llegada de Alice va a hacerlo dudar de todas sus convicciones. (FILMAFFINITY)

FA 8533

La sociedad del semáforo (Rubén Mendoza, 2010)

Raúl Tréllez, dios del mugre, el único, el irreparable, un reciclador enajenado por la terquedad, la libertad absoluta y los caramelos, está empeñado en lograr con sus pocos conocimientos e improvisados dispositivos, que la duración de la luz roja del semáforo pueda ser controlada por él, el tiempo que quiera, para poder montar actos más largos entre malabaristas, lisiados y vendedores ambulantes y otros habitantes de un cruce de calles. En medio del delirio y la fantasía, el halo circense que recubre sus vidas se va convirtiendo en una sinfonía al desespero, a la desesperanza y a la anarquía. (FILMAFFINITY)

FA 8532

La folie Almayer (Chantal Akerman, 2011)

La folie Almayer
Adaptación de la novela homónima "La locura de Almayer" de Joseph Conrad. Cuenta la historia de la ruina moral de Almayer, un joven holandés que va a Malasia en busca de un tesoro. Contratado por el rey de los piratas, se casa con su hija, pero a pesar de su buena suerte no renuncia a su objetivo, que se transforma rápidamente en una quimera destructiva. (FILMAFFINITY)

FA 8531

Karakkaze yarô (Yasuzo Masumura, 1960)

Salvaje como un ciclón
Un grupo de yakuzas es contratado para quebrar una huelga y un antihéroe de ley se enfrenta a sus ex socios mientras intenta escapar de las garras de un asesino a sueldo asmático. (FILMAFFINITY)

FA 8530

I Never Promised You a Rose Garden (Anthony Page, 1977)

Nunca te prometí un jardín de rosas
Deborah Blake (Kathleen Quinlan) siempre ha intentado evadirse de la realidad, construyendo su propio mundo mágico en el que todo es perfecto y eterno. Pero la joven ha llegado al punto de confundir ficción y realidad y, por ello, ha sido ingresada en un hospital psiquiátrico. Su caso se da por perdido ante las constantes alucinaciones que sufre, pero la terapeuta que la cuida (Bibi Andersson) no pierde la esperanza de curarla. (FILMAFFINITY)
1977: Nominada al Oscar: Mejor guión adaptado
1977: 2 Nominaciones Globos de Oro: Mejor película y actriz (Quinlan) – Drama

FA 8529

I guappi (Pasquale Squitieri, 1974)

Los guapos
Nicola Bellizzi sueña con convertirse en abogado. Sin embargo, cuando busca la razón por la cual las personas no quieren ayudarle en sus objetivos, descubre que algunos de su sangre son miembros de alto rango en la mafia. Trata de romper con las obligaciones de su familia, pero cae en una vida de crimen y violencia. (FILMAFFINITY)

FA 8528

Eolomea (Herrmann Zschoche, 1972)

Ocho naves de carga desaparecen sin dejar rastro en tan sólo tres días y la estación espacial "Margot" se ha quedado en silencio. El consejo del espacio se enfrenta a un misterio y el científico responsable, Maria Scholl, no ve otra solución que enviar un vuelo de reconocimiento para averiguar que sucede. (FILMAFFINITY)

FA 8527

Das Wunder von Bern (Sönke Wortmann, 2003)

El milagro de Berna
Verano de 1954: La Unión Soviética empieza a liberar a sus prisioneros de guerra. Entre ellos está Richard, el padre de Matthias, un niño de once años apasionado por el fútbol, que vive con su madre y sus hermanos en una ciudad minera de Alemania del Este. Durante estos años, el niño ha sustituido a su padre por el futbolista Helmut Rahn, el cual a su vez lo ha tomado bajo su protección. El regreso de Richard, destrozado por tantos años de cautiverio, ensombrece la apacible vida de la familia. Por otra parte, tiene serias dificultades para adaptarse a las condiciones de vida de la postguerra. Además, está a punto de empezar en Berna (Suiza) la Copa del Mundo, pero mientras Matthias espera con entusiasmo el acontecimiento, para Richard, el fútbol no tiene ningún interés. (FILMAFFINITY)

FA 8526

A Religiosa Portuguesa (Eugène Green, 2009)

La religiosa portuguesa
Julie de Hauranne, una joven actriz francesa de madre portuguesa y conocedora del idioma, pisa por primera vez Lisboa para rodar una película inspirada en las 'Cartas Portuguesas' de Guilleragues. Se siente fascinada por una religiosa que acude todas las noches a rezar a la capilla de Nossa Senhora do Monte, en la colina de Graça. Durante su estancia, la joven conoce a diversas personas, pero, como siempre en su vida, no pasan de ser encuentros breves y sin futuro. Hasta que, finalmente, una noche hablando con la religiosa, logra dar sentido a su vida y asumir su destino. (FILMAFFINITY)

FA 8524

28 Days Later (Danny Boyle, 2002)

28 Days Later (Danny Boyle, 2002)
28 días después / Exterminio

Londres es un cementerio. Las calles antes abarrotadas están ahora desiertas. Las tiendas, vacías. Y reina un silencio total. Tras la propagación de un virus que acabó con la mayor parte de la población de Gran Bretaña, tuvo lugar la invasión de unos seres terroríficos. El virus se difundió, tras la incursión en un laboratorio, de un grupo de defensores de los derechos de los animales. Transmitido a través de la sangre, el virus produce efectos devastadores en los afectados. En 28 días la epidemia se extiende por todo el país y sólo queda un puñado de supervivientes. (FILMAFFINITY)

Tras obtener un fracaso con "La playa", Boyle decidió cambiar de aires, y volver a las islas que le habían visto crecer como cineasta y firmar una de las mejores obras de los 90, "Trainspotting".

Y no sólo cambió de aires, sino también cambió de género. Quizá observó que lo más conviniente en aquel momento era ofrecer un replanteamiento a sus opciones y optar por el camino de mayor interés. Y por eso me parece un tipo inteligente, porque sabe agarrar cualquier género con fuerza y, además de ofrecer una renovación parcial, renovarse a si mismo: Sus ideas, su pequeño mundo y ese estilo visual que destila magnificencia por los cuatro costados.

Aquí se decantó por el género del terror. Sin lugar a dudas, una arriesgadísima propuesta, sobretodo a sabiendas de que el género de terror es uno de los más denostados actualmente, y que resulta verdaderamente difícil atinar con una propuesta que cautive mínimamente a público y crítica. Pero el tío atino. Y vaya si atinó.

La cinta empieza de un modo inmejorable tras su presentación: Cillian Murphy caminando por una Londres totalmente desolada y retratada por Boyle con ese particular estilo que le caracteriza, ofreciendo un tono apocalíptico y que le viene genialmente al film.
Más adelante, una vez arranca, no hay vuelta atrás, "28 días después" es un viaje, no sólo a través de esa Londres desolada, sino también a través de la mente humana, a través de todos esos sentimientos que nos estremecen y nos retuercen cuando ante nosotros se halla una situación extrema, y nos obligan a actuar irracionalmente, casi sin meditarlo. Y aunque por aquí se ha criticado el cambio de actitud del protagonista, a mi no me parece tan anormal, amen de que la parte final es sencillamente sensacional, es el levantamiento de una obra que, si bien peca de algo, es de resultar un tanto estirada en su parte intermedia, y aunque puede que lo acuse temporalmente, se recupera del bache con un tramo final magnífico, pese a esa reservada conclusión.

En último lugar, no hay que olvidar el trabajo de un talento en alza: Cillian Murphy. Un intérprete que vale su peso en oro, y lo demostrará. Aporta carácter y garra otorgando el peso necesario al colofón de la cinta. También está Gleeson, cuya presencia siempre se agradece, y unos acompañantes bastante competentes.
Buen cambio y buena regeneración del mejor cine de terror. Chapeau por Boyle. (Grandine, FilmAffinity)
FA 8523

lunes, 27 de octubre de 2014

Jean-Luc Godard: Week-end (1967)

Week-end está inspirada en La autopista del sur, relato perteneciente al libro Todos los fuegos el fuego(1966) de Julio Cortázar. Narra el viaje atormentado de una pareja de burgueses, Roland y Corinne, desde la miseria moral de su vida cotidiana hasta un paraíso muy peculiar. El propósito mezquino de su aventura es visitar a los padres de Corinne para arrancarles parte de la herencia. La hipocresía de la moral burguesa queda puesta de manifiesto en el plan que elaboran para asesinarlos. Como decía Marx, el capital suplanta todas las relaciones que considerábamos sagradas, “todo lo santo es profanado”.
El mayor obstáculo  que deben salvar es un gigantesco atasco de tráfico, paradójico símbolo del progreso económico burgués. Godard lo filma en un único plano secuencia de ocho minutos eternos que terminan en un fotograma trágico: en el arcén tres cadáveres de una familia a los que nadie presta atención.

Las comodidades de la técnica van necesariamente asociadas a la catástrofe. Lo habitual es que esta relación no se manifieste en el día a día sino en momentos puntuales y terribles en los que se desvela que hemos cedido toda nuestra libertad al progreso tecnológico. Fue la catástrofe del Titanic el instante en que este miedo se convirtió en la condición natural de nuestra época.  Luego no ha hecho más que extenderse y generalizarse. Las estadísticas de muertos en accidentes de tráfico de cada fin de semana recuerdan a los sacrificios humanos aztecas para que el Sol no dejara de moverse. Son el tributonecesario que la sociedad burguesa paga al dios de la velocidad. Ernst Jünger observa en su ensayo La Emboscadura que lo automático tarde o temprano se torna terrible, tal y como fue profetizado por El Bosco en sus visiones del Infierno.

A continuación Roland y Corinne llegan a un pueblo donde un tractor acaba de arrollar a un deportivo. Entre la superviviente adinerada y el agricultor se establece una discusión en la que Godard parodia lalucha de clases. Antes de mayo del 68 ya estaba claro que el marxismo ortodoxo era insuficiente para subvertir el orden económico capitalista. El burgués ve resentimiento en las acusaciones del proletariado y éste no muestra más que una indiferencia triste y ausente. Son las masas opacas de las que habla Baudrillard en Cultura y Simulacro.
Si el marxismo no es la solución, es posible que lo sea el surrealismo. A esta nueva fase del viaje Godard la titula, citando a Buñuel, El ángel exterminador. La pareja es secuestrada a punta de pistola por un extraño personaje llamado Joseph Balsamo. Este asegura en un discurso delirante que “Joseph Balsamo es el hijo de Dios y de Alexandre Dumas. Dios era maricón, es sabido de todos. Se tiró a Dumas y yo fui el resultado. Por lo tanto, soy Dios. Sí, soy Dios porque soy un vago.”  Godard prefiere El derecho a la pereza de Lafargue a la obsesión por el trabajo propia de capitalismo y comunismo. Cuando le preguntan a Balsamo qué ha venido a hacer a la Tierra su respuesta es apocalíptica: ” He venido a anunciar a los tiempos modernos el fin de la era gramatical y el principio del flamígero en todos los campos, sobre todo en el cine.”  La pareja de burgueses pide milagros, pruebas de que es realmente Dios. Balsamo concluye que no hace milagros para miserables y decadentes, y los ahuyenta golpeándolos con una rama (¿sagrada?).
Siguen varios episodios interesantes en las aventuras de Roland y Corinne. Inician una cómica pelea para robar el coche de otro burgués que se defiende con furia, tienen un encuentro en el bosque con lamanifestación humana de la poesía a la que terminan prendiendo fuego en nombre del cine (autocrítica magistral de Godard) y, por último, escuchan el discurso de dos revolucionarios justificando el uso de la violencia para alcanzar la libertad del continente africano y los oprimidos por el sistema. Aunque las palabras suenen a arenga entusiasta, el estercolero de fondo no presagia nada bueno.

Al fin, llegan a la casa de los padres de Corinne. El padre ha muerto pero la madre se niega a darles parte alguna de la herencia así que mientras Roland la estrangula Corinne la remata con un cuchillo jamonero. El sacrificio del cordero, con reminiscencias teológicas, es el símbolo de la violencia que se agita en el fondo del orden familiar burgués.

Cuando piensan que se han salido con la suya son secuestrados de nuevo por un extraño grupo de vándalos que viven en el bosque. Entre ellos habitan la poesía y otros dos  personajes muy peculiares: un batería tocando jazz y recitando frente a un lago y un cocinero con machete y cubierto de sangre practicando extraños rituales. El contraste entre ambos fotogramas es muy sugerente.
El grupo parece haber llevado a la práctica la transmutación de todos los valores de Nietzsche. No respetan ninguno de los tabúes burgueses empezando por el canibalismo. Roland es asesinado y Corinne termina uniéndose al grupo. Este es el impactante final de la película. El pesimismo de Godard nos deja sin palabras.
FA 2430